Μια παράσταση για το τέλος του κόσμου…

Με τους Γιάννη Σαρακατσάνη και Αντίνοο Αλμπάνη

ΤΡΙΤΗ 11 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

ΤΕΤΑΡΤΗ 12 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

STUDIO ΟΞΩΝΟΥ
ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ 21:30

Τι συμβαίνει όταν όλα γύρω καταρρέουν; Τις απαντήσεις δίνει μια σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία με τις περιπέτειες των δύο τελευταίων επιζώντων μετά το τέλος της ανθρωπότητας. Οι δύο ήρωες  ζητωκραυγάζουν “I will survive”  σε έναν κόσμο που χάνεται.

Συντελεστές:

Δραματουργία: Αντίνοος Αλμπάνης, Γιώργος Παπαγεωργίου, Γιάννης Σαρακατσάνης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Σαρακατσάνης

Σκηνικά-Κοστούμια: Μαργαρίτα Χατζηιωάννου

Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Νικολέτα Κοτσαηλίδου

Παίζουν: Γιάννης Σαρακατσάνης, Αντίνοος Αλμπάνης

Παραγωγή: Θέατρο Σοφούλη

Φωτογραφίες αφίσας: Μαρία Ντελάκου

Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Τάντσης, Μαρίνα Πολίτη

Γραφίστας: Αλέξανδρος Τσιαχρής

Επικοινωνία: Art Minds (www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου, dafni.artminds@gmail.com, 6972294695)

ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ- ΑΝΕΡΓΩΝ: 10 ΕΥΡΩ

ΤΗΛΕΦΩΝΟ ΚΡΑΤΗΣΕΩΝ: 2310-423925

Ο Γιάννης Σαρακατσάνης, […………………….] έδειξε πως ήξερε τι έκανε. Μόνταρε μια περφόρμανς με ευδιάκριτους αρμούς επάνω στους οποίους άφησε να κυλήσουν καλοκουρδισμένες κλιμακώσεις, ένας καλός ισολογισμός στις δόσεις γέλιου και δράματος και έξυπνες λύσεις στο «μπουρδούκλωμα» του κοινού. Η άμεση ανταπόκριση της πλατείας χαλάρωσε από την αρχή το κεφάτο δίδυμο Γ. Παπαγεωργίου/ Α. Αλμπάνης [……..] διαρκώς σε ετοιμότητα, μπήκαν και βγήκαν σε χώρους και χρόνους φανταστικούς και πραγματικούς, με καλό τάιμινγκ και, κυρίως, γερά καλούπια στις μεταμορφωτικές τους υστερίες και μεταδραματικές παρεμβάσεις. Με αθλητικούς όρους, η σκηνική τους συμβίωση, που θύμιζε αγώνα τένις. Μπαλιές γρήγορες, διαγώνιες, κάθετες, κοφτές, ψιλοκρεμαστές, με φάλτσο, άλλες χωρίς. Και οι περισσότερες εντός παιδιάς. Η μουσική του Γ. Χριστιανάκη σωστή. Και τα σκηνικά/κοστούμια της Μ. Χατζηιωάννου ομοίως.

Σάββας Πατσαλίδης

Εφημερίδα Αγγελιοφόρος 27/2/2011

Ιλειάνα Δημάδη, Μαρία Κρύου

Αθηνοραμα

ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2012 ΣΤΙΣ 9 ΤΟ ΒΡΑΔΥ ΤΟ ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΟ ΡΑΔΙΟΦΩΝΟ DRIVETIME ΓΙΟΡΤΑΖΕΙ ΜΕ ΤΟΥΣ ΦΙΛΟΥΣ ΤΟΥ ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΤΟΥ ΓΕΝΕΘΛΙΑ ΣΤΟ CAFE BAR K1.

CHILLOUT….LOUNGE…SWING…BOSSANOVA…RHYTM’N BLUES…ΑΓΑΠΗΜΕΝΕΣ ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΣΤΗ ΒΡΑΔΙΑ ΓΕΝΕΘΛΙΩΝ ΤΟΥ ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΟΥ ΡΑΔΙΟΦΩΝΟΥ DRIVETIME.

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ:ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΠΑΠΑΔΑΚΗΣ.

ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ ΣΤΟ CAFE BAR Κ1-ΠΛΑΤΕΙΑ ΚΑΛΛΕΡΓΩΝ 1 ΗΡΑΚΛΕΙΟ ΚΡΗΤΗΣ.

HAPPY BIRTHDAY DRIVETIME!!!ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ  ΘΑ ΜΕΤΑΔΙΔΕΤΑΙ ΖΩΝΤΑΝΑ ΚΑΙ ΣΤΟ ΔΙΑΔΙΚΤΥΟ.

ΧΟΡΗΓΟΙ ΤΗΣ ΒΡΑΔΙΑΣ.:ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΟΣ ΚΟΜΒΟΣ www.entercity.gr- ΜΠΟΥΚΕΤΟ ΜΠΑΛΟΝΙΑ-ΖΑΧΑΡΟΠΛΑΣΤΕΙΑ GALLETΤO-ΜΟΥΡΤΖΑΚΗΣ ΧΡΩΜΑΤΑ-ΣΙΔΗΡΙΚΑ.

Στον απόηχο των πολύ επιτυχημένων παραστάσεων του στο «ΘΕΑΤΡΟΝ» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» και μετά την χειμερινή του περιοδεία που τον ταξίδεψε στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ο Αλκίνοος Ιωαννίδης έρχεται στο Κυπαρίσσι για μια βραδιά γεμάτη μουσικές εκπλήξεις.

Παρέα με τέσσερις κορυφαίους μουσικούς και έχοντας στη βαλίτσα του την πρόσφατη κυκλοφορία του διπλού live cd με τίτλο «Γυάλινος Κόσμος» και της συλλογής «Συγκομιδή», που περιέχει όλους τους προσωπικούς του δίσκους από το 1997 ως σήμερα, παρουσιάζει ένα καινούριο, χορταστικό και όπως πάντα προσεγμένο πρόγραμμα.

Η συναυλία θα περιλαμβάνει τραγούδια από την προσωπική του δισκογραφία και επιλογές από τραγούδια άλλων δημιουργών, αρκετά εκ των οποίων θα ακουστούν για πρώτη φορά, ενώ η «φρέσκια» απόδοση των τραγουδιών, παιγμένα από την ιδιαίτερη μπάντα που τον συνοδεύει, θα χαρίσει μία ξεχωριστή βραδιά σε όσους ανηφορίσουν μέχρι το Θέατρο των Αγρών στο Κυπαρίσσι.

Μαζί του θα είναι οι μουσικοί: Γιώργος Κοντραφούρης, hammond organ, πιάνο, Γιώργος Καλούδης, τσέλο, κρητική λύρα, Άγγελος Πολυχρόνου, κρουστά, Νίκος Παραουλάκης, νέυ, κιθάρα.  Ηχοληψία: Βαγγέλης Λάππας, Βασίλης Δρούγκας
Φωτισμοί: Κωνσταντίνος Αλεξίου, Οργάνωση Παραγωγής: AΘΥΡ

Όσοι  παρακολουθήσουν τη συναυλία, θα μπορούν να δωρίσουν φάρμακα, που δεν χρειάζονται πλέον, για την κάλυψη των αναγκών του Εθελοντικού Κοινωνικού Ιατρείου που λειτουργεί στο Ηράκλειο. Μέλη της ομάδας Minoistas θα βρίσκονται στο χώρο της συναυλίας για να βοηθήσουν στην συλλογή των φαρμάκων.

Μια μεγάλη συναυλία προσφοράς την Τετάρτη 8 Αυγούστου στο Θέατρο των Αγρών στο Κυπαρίσσι  από ένα δημιουργό που αφήνει το δικό στίγμα στο σύγχρονο ελληνικό τραγούδι.

The Exposed - Funky Tones
Σάββατο 04 Αυγούστου - Θέατρο Τεχνόπολις

MARAVEYAS ILEGAL
Ο Κωστής Μαραβέγιας (Maraveyas Ilegal), ένας από τους δημοφιλέστερους τραγουδοποιούς των τελευταίων ετών στην Ελλάδα, έχει δημιουργήσει ένα ξεχωριστό μουσικό ρεύμα με το συνδυασμό βαλκανικών και μεσογειακών ήχων και την ξεσηκωτική του ενέργεια επί σκηνής. Παίζει ακορντεόν, πιάνο, κιθάρα, Farfisa και Hammond κι έχει έχει περιοδεύσει σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες, έχει συμμετάσχει σε φεστιβάλ του εξωτερικού, ενώ ήταν ο οικοδεσπότης της τηλεοπτικής εκπομπής «Μεσόγειος» που προβλήθηκε αυτή τη σεζόν από την κρατική τηλεόραση σε μορφή μουσικού ντοκιμαντέρ. Η τελευταία του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Λόλα» συνοδεύεται και από μια νουβέλα με το ίδιο όνομα, που υπογράφει ο ίδιος στην πρώτη του συγγραφική απόπειρα.
Κάθε συναυλία του Maraveyas Ilegal είναι μια αφορμή για ανεπιτήδευτη διασκέδαση, ένα κεφάτο και αισιόδοξο θέαμα που γίνεται συχνά sold out και αφήνει το κοινό να διψάει για encore όπου και αν παρουσιαστεί.

ΡΟΔΕΣ UNITED
Ο Νικήτας Κλιντ ξανά με το συγκρότημα που συντάραξε την ελληνική δισκογραφία. Οι «Ρόδες» είναι ξανά εδώ. Το συγκρότημα που με τους δίσκους «Στη γιορτή της φαντασίας» και «Silent Disco», κατάφερε να αφήσει το στίγμα του στην Ελληνική σκηνή. Ύστερα από μία μικρή παύση, ο Νικήτας Κλιντ και η παρέα του, επανέρχονται με φρέσκες ιδέες αλλά την ίδια αγάπη για μία μουσική που κρατιέται μακριά από νόρμες και σύνορα.
Όσοι αγαπάτε τις Ρόδες αλλά και την προσωπική δισκογραφία του Νικήτα Κλιντ, πρέπει να βρίσκεστε εκεί και να τραγουδήσετε μαζί του έτσι…«Για την αγάπη αυτή».

THE EXPOSED
Ένα συγκρότημα που σχηματίστηκε το καλοκαίρι του 2009 στο Ηράκλειο, έβαλε στόχο να ξεσηκώσει τον κόσμο της Κρήτης με δυνατές εμφανίσεις στα κεντρικότερα στέκια της. Με αγαπημένα κομμάτια της ελληνικής και ξένης εναλλακτικής ροκ σκηνής, απευθύνουν ανοιχτό κάλεσμα σε όποιον γουστάρει να ροκάρει και να ανεβεί μαζί τους! Let's rock with THE EXPOSED!!

+ FUNKY TONES από το Modern Music School !!

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ : 20:30

Προπώληση : Κανονικό 12€ / Φοιτητικό 10€
Προπώληση από 20 Ιουλίου : Τεχνόπολις – Ελευθερουδάκης – Viva.gr

Δεκαπέντε χρόνια μετά την πρώτη του εμφάνιση στη δισκογραφία, μαζί με τους Συνήθεις Ύποπτους, ο Χρήστος Θηβαίος έχει αναδειχθεί σε ένα από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της «γενιάς των τραγουδοποιών». Έχοντας γράψει και ερμηνεύσει μερικά από τα πιο γνωστά τραγούδια των τελευταίων χρόνων καθιερώνοντας ένα μοναδικό και ιδιαίτερο ύφος, με την ευαισθησία και την ποιητικότητα να είναι κυρίαρχα χαρακτηριστικά. Παράλληλα, καθιερώθηκε και ως κορυφαίος σύγχρονος ερμηνευτής, στον οποίο σημαντικοί συνθέτες βρήκαν τον ιδανικό εκφραστή των τραγουδιών τους, χαρίζοντας μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες των τελευταίων δύο δεκαετιών.

Τραγουδοποιός σπάνιας ευαισθησίας και χαρισματικός ερμηνευτής, ο Χρήστος Θηβαίος είναι μια ιδιαίτερη περίπτωση καλλιτέχνη. Με αραιή αλλά πάντα προσεγμένη δισκογραφία και μοναδική εκφραστικότητα στη σκηνή, καταφέρνει πάντα στα live του να δημιουργεί μια έντονα θεατρική ατμόσφαιρα. Οι πάντα άρτια προετοιμασμένες ζωντανές εμφανίσεις του μένουν αξέχαστες για την πολυχρωμία των συναισθημάτων, τον παλμό και το χιούμορ τους.

Στην πλατεία Κοραή ο Χρήστος Θηβαίος παρουσιάζει μια συναυλία που περικλείει τις καλύτερες στιγμές της δισκογραφίας του, δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στις δύο πρώτες συνεργασίες του με τους Συνήθεις Ύποπτους αλλά και στις συνεργασίες του με τους σπουδαίους συνθέτες Θάνο Μικρούτσικο, Γιώργο Ανδρέου και Βασίλη Δημητρίου.

Την Τετάρτη 25 Ιουλίου ο Χρήστος Θηβαίος περιμένει όλους τους φίλους του  στην πλατεία Κοραή για να τους «κεράσει» καλή μουσική και πολλά ηχοχρώματα από την ευαισθησία του και την εκφραστικότητά του.

Στο μεταξύ, ο πολιτιστικός πλούτος και η καλλιτεχνική δράση με σημείο αναφοράς το νησί είναι τόσο ανεξάντλητα πεδία που σε καμία περίπτωση δεν θα μπορούσαν να εξαντληθούν στο πλαίσιο ενός φεστιβάλ... πόσο μάλλον σ’ ένα «φεστιβαλάκι». Ως εκ τούτου, επιλέχθηκε προς παρουσίαση ένα όσο το δυνατόν πιο αντιπροσωπευτικό δείγμα από τα διάφορα πεδία καλλιτεχνικής δραστηριότητας και τις προτάσεις του κοινού: Για να μπούμε λοιπόν στο δια ταύτα ας δούμε «τι θα δούμε» και «τι θα ακούσουμε» στην πρώτη πειραματική έκδοση του «ΦεστιβαλάΚι» στις 26 & 27 Ιουλίου στην «Πύλη Βιττούρι»:

λου. Η Κρήτη λοιπόν καλλιτεχνικα, σύγχρονα και αφαιρετικά σχεδιασμένη με λιτές, πολύχρωμες γραμμές - κάθε μια από τις οποίες αντιπροσωπεύει ένα πεδίο / τέχνη και οι οποίες τέμνονται μεταξύ του όπως το δοξάρι τέμνει τις χορδές της λύρας. Παρουσιαζονται αγκαλιασμένες, όπως σε κρητικό χορό αφήνοντας ένα κενό που υποδηλώνει τόσο την είσοδο στην ψυχή - πνεύμα της Κρήτης όσο και την ανοιχτή είσοδο σε όποιον θέλει να συμμετέχει στο φεστιβάλ ή πιο λαικά να μπει στον χορό. Το λογότυπο που εμπνεύστηκε ο Νίκος Σηφάκης, μεταξύ άλλων, προσφέρει μια ευρύτερη επικοινωνιακή ταυτότητα χρησιμοποιώντας ανάλογα τις γραμμές για να αποδώσει την κάθε τέχνη ξεχωριστα ως σύμβολο.

Μουσική / 21:30- 1:30

Το συναυλιακό πρόγραμμα φιλοδοξεί να προσφέρει στο κοινό μια σφαιρική εικόνα της κρητικής μουσικής από τα Χανιά μέχρι το Λασίθι, το χθες μέχρι το σήμερα, και από την λύρα ή την ασκομαντούρα μέχρι το βιολί,  το λαούτο, το φαμπιόλι κλπ ή παντρέματα με άλλες μουσικές επιρροές και όργανα.

Πιο συγκεκριμένα:

Συναυλίες - Πέμπτη 26/7

Ψαρογιώργης: Απόγονος μιας θρυλικής οικογένειας μουσικών και θρέμμα της αστείρευτης μουσικής δεξαμενής των Ανωγείων ο Γιώργης Ξυλούρης μας «ξανασυστήνει» το κρητικό λαούτο στην καλύτερη του εκδοχή... αυτή του πρωταγωνιστή.

Γεωργία Νταγάκη: Η καταξιωμένη ερμηνεύτρια και λυράρισσα απο το Ρέθυμνο θα μας ξεναγήσει στην δική της Κρήτη μέσα από ένα ειδικά διαμορφωμένο, «unplugged» πρόγραμμα με κρητικά τραγουδια αλλά και τραγούδια που έχει ερμηνεύσει ο αξέχαστος Νίκος Ξυλούρης.

Συναυλίες - Παρασκευή 27/7

Ross Daly Trio: Ο Ross Daly με την συντροφιά της Κέλυ Θωμά και του Γιώργη Μανωλάκη θα μας ταξιδέψουν με παλιές και νεότερες συνθέσεις τους, επηρεασμένες από την Κρητική μουσική και ήχους της Ανατολής. 

Βαγγέλης Βαρδάκης: Από τους πλέον αξιόλογους πρεσβευτές της αυθεντικής μουσικής της ανατολικής Κρήτης, μελετητής της παραδοσιακής μουσικής με πλούσια αρθρογραφία και για πολλούς ο πιο αντιπροσωπευτικός βιολάτορας του νησιού θα μας μυήσει σε παλιούς σκοπούς και χορούς της Κρήτης.

Λαϊνάκης Λεωνίδας: Εξαιρετικός συνεχιστής του ταμπαχανιώτικού ρυθμού. Πάντρεμα της κρητικής μουσικής και του ρεμπέτικου.

Aλέξανδρος Παπαδάκης: Ένας ακούραστος εξερευνητής της κρητικής μουσικής παράδοσης που θαρρείς πως βγήκε από το παρελθόν για να αναβιώσει παλιά «ρεθεμνιώτικα» γλέντια και σκοπούς, τόσο με τη λύρα του όσο και με την χρήση παραδοσιακών οργάνων όπως η ασκομαντούρα και τα θιαμπόλια.

Χορός / 18:30 – 21:00

Οι λάτρεις των κρητικών χορών, θα έχουν την δυνατότητα να εντρυφήσουν στην τέχνη των παραδοσιακών χορών της Κρήτης και να προετοιμαστούν «για την συνέχεια» υπό την καθοδήγηση του Διδασκαλείου παραδοσιακού χορού και μουσικής «Χορωδείον»

Μαντινάδα / 21:30 - 1:30

Κρητικό φεστιβάλ χωρίς μαντινάδες δεν γίνεται!

Επιλέχθηκαν και θα παρουσιαστούν οι καλύτερες μαντινάδες του κοινού με θέμα τον «κρητικό σεβντά»... και όλα του τα συνακόλουθα.

Βιβλίο

Καθόλη την διάρκεια του φεστιβάλ θα λειτουργεί εκθετήριο – πωλητήριο βιβλίων και εκδόσεων σχετικών με την Κρήτη.

Εικαστικά

Στο πλαίσιο του φεστιβάλ θα εκτεθούν έργα εικαστικών που εμπνέονται απο την Κρήτη

Φωτογραφία

Οι εραστές της φωτογραφίας κλήθηκαν να εντοπίσουν και να αναδείξουν την ψυχή της Κρήτης μέσα από τον φωτογραφικό τους φακό. Τα αποτελέσματα της αναζήτησης τους θα παρουσιαστούν στην φωτογραφική έκθεση με τίτλο «Αναζητώντας την ψυχή της Κρήτης».

Σε ειδικά διαμορφωμένο χώρο το κοινό θα έχει την δυνατότητα να παρακολουθήσει ταινίες, ντοκιμαντέρ και παραγωγές μικρού μήκους με ποικίλη θεματολογία γύρω από την Κρήτη

·        ΤΟ ΚΑΛΕΣΜΑ ΤΟΥ ΒΟΥΝΟΥ (Στέλιος Αποστολόπουλος, 2009, 52’

·        ΣΤΗΝ ΚΟΡΦΗ (Ελισάβετ Λαλουδάκη, 2009, 52’)

·        ΤΙ ΜΑΝΤΙΝΑΔΑ ΝΑ ΣΟΥ ΠΩ (Μανώλης Ταξειδαράκης, 2007, 61’ 

·        Η ΤΑΞΗ-L’ ORDRE (Ζαν-Ντανιέλ Πολέ, 1974, 44’) 

·        ΓΑΥΔΟΣ: ΕΚΕΙ ΣΤΟ ΝΟΤΟ (Ανθή Νταουντάκη, 2012, 93

·        Η ΒΕΝΤΕΤΑ (Ερασμία Κοιλιάρη, Μανώλης Πασπαράκης, 2008, 70΄)

Παραδοσιακές τέχνες

Νέοι και άξιοι συνεχιστές παραδοσιακών τεχνών θα μας παρουσιάσουν ζωντανά την τέχνη τους... για να θυμηθούν οι παλιοί και να μάθουν οι νεότεροι! Πιο συγκεκριμένα:

Kρητικό μαχαίρι: Το κρητικό μαχαίρι αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της κρητικής ενδυμασίας αλλά και της κρητικής ψυχής. Στην αξιοθαύμαστη αυτή τέχνη θα μας ξεναγήσει ο Στάυρος Πατεράκης από τα Χανιά.

Στιβάνι: Λίγοι είναι πια οι κατασκευαστές στιβανιών και ακόμα λιγότεροι οι νέοι «τσαγκάρηδες». Ένας από αυτούς, Ο Γιώργης Πατεράκης από τα Χανιά, θα μας μυήσει βήμα προς βήμα στον τρόπο κατασκευής του λεβέντικου, κρητικού στιβανιού.

Κρητικη φορεσιά: Άξιος συνεχιστής μίας σπανιότατης πια τέχνης, ο Νικόλας Τερεζάκης από τα Χανιά, θα μοιραστεί μαζί μας τα μυστικά της πολύπλοκης παραδοσιακής κρητικής ενδυμασίας

Οι παραδοσιακές κρητικές γεύσεις, η τσικουδιά ή το κρασί δεν θα μπορούσαν να εξαιρεθούν από ένα κρητικό φεστιβάλ! Άλλωστε «νηστικό αρκούδι... δεν χορεύει»... λέγαν οι παλιοί!

Αντέστε να γιορτάσομε,

τση τέχνης το μεράκι,

την Κρήτη να γλεντήσομε,

...πάμε ΦεστιβαλάΚι!

Η Ομάδα Άνω Κάτω Τελεία με τη συμβολή της Οργανωτικής Επιτροπής των Ομάδων Κυνηγιού Κρυμμένου Θησαυρού, διοργανώνουν το 2ο Κυνήγι Παραλίας, υπό την αιγίδα του Δήμου Ηρακλείου και με την υποστήριξη της Περιφέρειας Κρήτης. Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 21 Ιουλίου, ώρα 16:00, στην Δημοτική Πλαζ ΑΚΤΗ στον Καρτερό και οι ομάδες θα πρέπει να παραβρίσκονται στο χώρο από τις 15:30. Αμέσως μετά την ανάδειξη του νικητή θα ακολουθήσει Beach Party όλων των ομάδων του Κυνηγιού.

Το περίπτερο του 2ου Κυνηγιού Παραλίας λειτουργεί ήδη στα Λιοντάρια (δίπλα στη Βασιλική Αγίου Μάρκου) και θα είναι καθημερινά ανοικτό για πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής των Ομάδων τις ώρες 12:00 - 14:00 και 19:00 - 21:00.

Οι Ομάδες θα πρέπει να αποτελούνται τουλάχιστον από 8 μέλη, χωρίς να υπάρχει όριο ηλικίας ή να απαιτείται προηγούμενη συμμετοχή σε παλαιότερο Κυνήγι Κρυμμένου Θησαυρού. Η προθεσμία υποβολής συμμετοχών είναι η Πέμπτη 19 Ιουλίου, ώρα 21:00.

Αναλυτικές πληροφορίες είναι διαθέσιμες στον δικτυακό τόπο www.anokato.info καθώς επίσης και στο Facebook (στην εκδήλωση: “2ο Κυνήγι Παραλίας”, στη σελίδα “ Τα Νέα των Ομάδων του Κ.Κ.Θ. Ηρακλείου”, στο προφίλ www.facebook.com/anokato.info) και στο www.twitter.com/AnoKatoTeleia. Πληροφορίες και διευκρινίσεις για το 2ο Κυνήγι Παραλίας δίνονται και στο τηλέφωνο 6944898963.

Χρυσός Χορηγός του 2ου Κυνηγιού Παραλίας είναι τα κρητικά αναψυκτικά “ΦΗΜΗ” και χορηγοί τα καταστήματα “MULTIRAMA” και το ΚΤΕΟ Κρήτης, ενώ χορηγοί επικοινωνίας είναι όλα τα ΜΜΕ του Ηρακλείου.

Παιδική Σκηνή

Θεάτρου ΑΠΟΘΗΚΗ

www.theatro-tou-paidiou.gr

τηλ. 210 9595084

«Η Σταχτοπούτα & η Ιστορία της»

Περό Σαρλ

Το θέατρο «ΑΠΟΘΗΚΗ» είναι η μόνιμη στέγη μας εδώ και 13 χρόνια.

Το ρεπερτόριο το αντλούμε απ’ τα κλασσικά παραμύθια αλλά και από σύγχρονους και πρωτοποριακούς συγγραφείς, γιατί πιστεύουμε πως ένα παιδί μεγαλώνει με παραμύθια διαμορφώνοντας ηθικές αξίες και αποκτά κριτήριο για το τι είναι καλό και τι κακό, μέσα από επίκαιρα και διαχρονικά μηνύματα και αισθητική που ανεβάζει το πνευματικό του επίπεδο σ’ αυτήν την τρυφερή ηλικία.

παραμύθι του Σαρλ Περό, διασκευασμένο θεατρικά από τον σκηνοθέτη μας κ. Γιάννη Κόκκινο.

Σε μια εποχή που οι αξίες αναθεωρούνται, υποχρέωση του κάθε καλλιτέχνη είναι να παίρνει θέση και να βοηθά στην διαμόρφωση του χαρακτήρα και της συνείδησης του θεατή. Ειδικά στο παιδικό θέατρο, η ευθύνη είναι πολύ μεγάλη και αξιοποιώντας κλασσικά κείμενα όπως αυτό το «μαγικό παραμύθι» του Σαρλ Περό, να αναδείξει το αίσθημα του δικαίου, να διεισδύσει στην ψυχολογία των παιδιών και να γεμίσει την ψυχή τους και την αισθητική τους με θετικά στοιχεία. Γι’ αυτό και η θεατρική ανάγνωση τέτοιων πασίγνωστων παραμυθιών είναι ανεξάντλητη και διαχρονική.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία & θεατρική διασκευή:

Γιάννης Κόκκινος     

Χορογραφίες: Ζωή Σαρίδου                                                               

Σκηνικά: Πολυάνα Δημητροπούλου

Κουστούμια: Εύη Μπαράκου

Μουσική: Μιχάλης Κόκκινος

Ειδικές Κατασκευές: Θεόδωρος Κόκκινος

Υποδήματα: ΗΛΙΟΔΕΡΜΑ

Φωτογραφίες: Απόστολος Καζακίδης

Εγγραφή Μουσικής: STUDIO ΕRΑ

Ελένη Τριανταφύλλου , Ηλίας Νάκος, Νικολέττα Κοφινά, Μιχάλης Κόκκινος,

Ηλίας Παγούρας, Κατερίνα Μπιμπή, Βασιλική Αλεξοπούλου

1&2/8 ΗΡΑΚΛΕΙΟ- Η ΣΤΑΧΤΟΠΟΥΤΑ ΚΑΙ Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ
ΘΕΑΤΡΟ "Μ.ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ"
ΤΕΤΑΡΤΗ 1 & ΠΕΜΠΤΗ 2 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ώρα 9.30 μ.μ

3/8 ΣΗΤΕΙΑ- Η ΣΤΑΧΤΟΠΟΥΤΑ ΚΑΙ Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ
3ο ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΣΗΤΕΙΑΣ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 3 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ώρα 9.30μ.μ

5/8 ΙΕΡΑΠΕΤΡΑ- Η ΣΤΑΧΤΟΠΟΥΤΑ ΚΑΙ Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ
3ο ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΙΕΡΑΠΕΤΡΑΣ
ΚΥΡΙΑΚΗ 5 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ώρα 9.30

6/8 ΡΕΘΥΜΝΟ- Η ΣΤΑΧΤΟΠΟΥΤΑ ΚΑΙ Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ
ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ-ΦΡΟΥΡΙΟ ΦΟΡΤΕΤΖΑ
ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ώρα 9.30

7/8 ΧΑΝΙΑ- Η ΣΤΑΧΤΟΠΟΥΤΑ ΚΑΙ Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ
ΤΡΙΤΗ 7 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ώρα 9.30μ.μ

https://www.youtube.com/watch?v=jzImJf7Ld6I&feature=youtu.be

Η ιστορία: Οι γυναίκες αξημέρωτα στην Εκκλησία του Δήμου, μεταμφιεσμένες σε άντρες βέβαια, σύμφωνα με το σχέδιο της Πραξαγόρας, πετυχαίνουν να δοθεί η εξουσία στις ίδιες, τελευταία ελπίδα για να σωθεί η πόλη από το ναυάγιο. Πώς θα είναι η ζωή από δω κι εμπρός; Γλέντι, κοινοκτημοσύνη σε όλα, ακόμα και στον έρωτα, αφού ο νόμος παρεμβαίνει για να διορθώσει τη φύση, δίνοντας δικαιώματα στους μη προνομιούχους ή, καλύτερα, στις μη προνομιούχες, τις γριές και τις άσχημες. Κάπως έτσι τραβάει το σχοινί ο Αριστοφάνης, σκορπίζοντας απλόχερα κωμικό υλικό μέσα στους αιώνες, χωρίς να ξέρουμε καλά καλά αν αγαπάει τις γυναίκες κι αν αντιδρά στο χρεοκοπημένο πολιτικό σύστημα της εποχής του. Δεν έχει καμιά σημασία άλλωστε. Εκείνο που μετράει είναι ο τρόπος που παρουσιάζει τα στραβά και τα ανάποδα του ανθρώπου και της κοινωνίας, κι αυτό είναι που τον φέρνει τόσο φρέσκο ανάμεσά μας.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Απόδοση κειμένου: Βασίλης Μαυρογεωργίου

Μουσική: Θάνος Μικρούτσικος

Σκηνικά-Κοστούμια: Άγγελος Μέντης

Χορογραφίες: Αγγελική Στελλάτου

Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Μουσική διδασκαλία: Θανάσης Αποστολόπουλος

Πραξαγόρα: Δάφνη Λαμπρόγιαννη

Βλέπυρος: Κώστας Κόκλας

Νέος: Γιώργος Πυρπασόπουλος

Χρέμης: Παντελής Δεντάκης

Α΄ Άντρας: Νίκος Καρδώνης

Β΄ Άντρας: Στράτος Χρήστου

Νέα: Γεωργία Γεωργόνη

Κηρύκαινα: Μαίρη Σαουσοπούλου

Σωτηρία Ρουβολή, Ειρήνη Φαναριώτη, Έλενα Χατζηαυξέντη

ΕΠΟΜΕΝΟΙ ΣΤΑΘΜΟΙ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ

ΔΕΛΦΟΙ, Σάββατο 21 Ιουλίου, Υπαίθριο Θέατρο ΦΡΥΝΙΧΟΣ (21.00)

ΕΠΙΔΑΥΡΟΣ, Παρασκευή 27 & Σάββατο 28 Ιουλίου, Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, Δευτέρα 30 & Τρίτη 31 Ιουλίου, Δημοτικό Θέατρο Κήπου (21.15)

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥΠΟΛΗ, Πέμπτη 2 Αυγούστου, Υπαίθριο Θέατρο Πάρκου Εγνατία (21.00)

ΦΙΛΙΠΠΟΙ, Παρασκευή 3 & Σάββατο 4 Αυγούστου, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων (21.00)

ΘΑΣΟΣ, Κυριακή 5 Αυγούστου, Αρχαίο Θέατρο Θάσου (21.00)

ΚΟΜΟΤΗΝΗ, Δευτέρα 6 Αυγούστου, Θερινό Δημοτικό Θέατρο Κομοτηνής (21.30)

ΧΑΛΚΙΔΙΚΗ, Τετάρτη 8 Αυγούστου, Αμφιθέατρο Σίβηρης (21.30)

ΖΑΚΥΝΘΟΣ, Παρασκευή 10 & Σάββατο 11 Αυγούστου, Υπαίθριο Δημοτικό Θέατρο Ζακύνθου (21.30)

ΟΙΝΙΑΔΕΣ, Κυριακή 12 Αυγούστου, Αρχαίο Θέατρο Οινιαδών (21.15)

ΠΡΕΒΕΖΑ, Δευτέρα 13 Αυγούστου, Δημοτικό Κηποθέατρο «Γιάννης Ρίτσος» (21.00)

ΑΡΧΑΙΑ ΗΛΙΔΑ, Παρασκευή 17 Αυγούστου, Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας (21.30)

ΑΡΓΟΣΤΟΛΙ, Σάββατο 18 Αυγούστου, Αύλειος Χώρος ΞΕΝΙΑ (21.00)

ΤΡΙΚΑΛΑ, Τρίτη 21 Αυγούστου, Υπαίθριο Δημοτικό Θέατρο Τρικάλων - Φρούριο (21.00)

ΛΑΡΙΣΑ, Τετάρτη 22 Αυγούστου, Κηποθέατρο ΑΛΚΑΖΑΡ (21.30)

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, Πέμπτη 23 & Παρασκευή 24 Αυγούστου, Θέατρο Δάσους (21.00)

ΒΟΛΟΣ, Σάββατο 25 Αυγούστου, Θερινό Δημοτικό Θέατρο ΜΕΛΙΝΑ (21.15)

ΧΑΛΑΝΔΡΙ, Κυριακή 26, Δευτέρα 27 & Τρίτη 28 Αυγούστου, Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς (21.00)

ΝΙΚΑΙΑ, Πέμπτη 30 Αυγούστου, Κατράκειο Θέατρο (21.00)

ΠΕΙΡΑΙΑΣ, Παρασκευή 31 Αυγούστου, Βεάκειο Θέατρο (21.00)

ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ, Σάββατο 1ηΣεπτεμβρίου, Θέατρο Πέτρας (21.00)

ΗΡΩΔΕΙΟ, Δευτέρα 3 & Τρίτη 4 Σεπτεμβρίου, Ωδείο Ηρώδου Αττικού (21.00)

ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ, Τετάρτη 5 & Πέμπτη 6 Σεπτεμβρίου, Δημοτικό Θέατρο Άλσους «Δημήτρης Κιντής» (21.00)

ΑΙΓΑΛΕΩ, Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου, Δημοτικό Θέατρο «Αλέξης Μινωτής» (21.00)

ΒΥΡΩΝΑΣ, Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου, Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» (21.00)

ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΣ, Τετάρτη 12 Σεπτεμβρίου, Δημοτικό Θερινό Θέατρο «Θανάσης Βέγγος» (21.00)

ΝΕΑ ΣΜΥΡΝΗ, Πέμπτη 13 Σεπτεμβρίου, Άλσος Νέας Σμύρνης (21.00)

ΠΑΠΑΓΟΥ, Δευτέρα 17 & Τρίτη 18 Σεπτεμβρίου, Κηποθέατρο Παπάγου (21.00)

ΠΑΤΡΑ, Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου, Ρωμαϊκό Ωδείο Πατρών (21.00)

H Γυναίκα της Πάτρας

του Γιώργου Χρονά

Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου

Βραβείο Ερμηνείας Κάρολος Κουν

Βραβείο κοινού του περιοδικού Αθηνόραμα

Πρόκειται για μια μοναδική σκηνική απόδοση των αφηγήσεων της ζωής της πόρνης Πανωραίας από τον ποιητή Γιώργο Χρονά. Ο ποιητής είχε κάνει ο ίδιος μια σειρά συνεντεύξεων στην Πανωραία τη δεκαετία του ’80 αποτυπώνοντας με μοναδικό τρόπο ένα ιδιαίτερο ανθρώπινο πλάσμα. Ένας παραληρηματικός μονόλογος μιας παθιασμένης, πονεμένης γυναίκας, που εξομολογείται τη ζωή της και μιλάει ανοιχτά και χωρίς φόβο για τον πόνο, τη βία, την ηδονή, την αγάπη, τον έρωτα. Ένα πλάσμα πληθωρικό που τραγουδάει, χορεύει, κλαίει, γελάει, θυμώνει, προκαλεί.

Μία τολμηρή, ανατρεπτική, εκρηκτική παράσταση.

Η γυναίκα της Πάτρας είναι η καταγραφή του Γιώργου Χρονά των συνεντεύξεων που έκανε σε μια διάσημη πόρνη της Πάτρας, την Πανωραία, η οποία άρχισε να εξασκεί το επάγγελμά της τη δεκαετία του ‘50. Η γυναίκα αυτή, άνοιξε την ψυχή της στον ποιητή Χρονά, στις αρχές του ‘80, όταν συναντήθηκαν στην Πάτρα και του διηγήθηκε την ζωή της. Μία ζωή ακραία, σκληρή, βίαιη, τρομαχτική, επικίνδυνη αλλά ταυτόχρονα γεμάτη πάθος, ορμή και ηδονή. Ο χειμαρρώδης λόγος της Πανωραίας μετατρέπει το κείμενο σε ποίηση. Η γλώσσα της απελευθερωμένης λαϊκής ψυχής που έχει ανάγκη να μιλήσει είναι η γλώσσα που δημιούργησε το δημοτικό, το σμυρναίικο και το ρεμπέτικο τραγούδι και η Πανωραία άθελά της συνθέτει μονολογώντας μία τέτοια «μουσική», ένα τραγούδι σπαραχτικό, άμεσο και αληθινό.

Εμείς, έπρεπε από το μηδέν, όχι να μεταφέρουμε το βιβλίο στη σκηνή, αλλά να δημιουργήσουμε από την αρχή την ιστορία, με τον δικό μας θεατρικό κώδικα, και πάνω από όλα με το σώμα και την φωνή της ηθοποιού, προσθέτοντας στην Πανωραία τα χαρακτηρίστηκα και την ψυχή της Ελένης Κοκκίδου, το γέλιο το δικό της, την ομιλία της, την εμπειρία της. Ακριβώς επειδή κάνουμε θέατρο -και αυτό σημαίνει ότι μεταγράφουμε τις ιστορίες, τις σχολιάζουμε, επιλέγουμε σε πιο σημείο θα βάλουμε τον μεγεθυντικό μας φακό και για πόση ώρα-, κάνουμε δικό μας μοντάζ, φτιάχνουμε την δική μας παρτιτούρα, μιλάμε με την δική μας γλώσσα. Το ζητούμενο για μας στο θέατρο είναι η ελευθερία του ανθρώπου που βρίσκεται στο φως και ερμηνεύει. Να οδηγείται από την παράσταση σ' αυτό που εκείνος ευχαριστιέται να λέει και να κάνει. Στην παράσταση μας, θέλουμε αυτή η γυναίκα να υπάρξει πάνω στη σκηνή, όχι μόνο να αφηγηθεί την ζωή της, αλλά να ζωντανέψει στο τώρα, σαν να μπήκε για μία ώρα μέσα στο θέατρο, σαν να μπήκε από τον δρόμο μέσα στο θέατρο για να μιλήσει στο κοινό, και να βιώσει ξανά κάποιες μνήμες της μπροστά στα μάτια μας.

Η Πανωραία δεν είναι πουτάνα, είναι πάνω απ όλα γυναίκα, άνθρωπος. Έχει ερωτευτεί κι έχει πονέσει όπως όλοι μας, μας διδάσκει ότι πουτάνες είμαστε κι εμείς που είμαστε «καθώς πρέπει». Το επάγγελμα σου το αγαπάς και πολύ συχνά το «πουλάς'» είτε για να επιβιώσεις, είτε για να αναγνωριστείς, ακριβώς όπως κάνουμε κι εμείς στην δουλειά μας. Προσπαθούμε στην παράστασή μας να μιλήσουμε για τους εαυτούς μας, όπως άλλωστε σε κάθε παράσταση. Έχουμε στα χέρια μας ένα κείμενο που μας επιτρέπει να μπούμε μέσα σ' αυτό το σπίτι με το κόκκινο φως, που πάντα για κάποιο λόγο μας γοητεύει και μας κινεί την περιέργεια, αλλά ποτέ δεν μπαίνουμε.

Σημείωμα Λένας Κιτσοπούλου

Συγγραφέας: Γιώργος Χρονάς

Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου

Ερμηνεύει η Ελένη Κοκκίδου

Σκηνικά – Κοστούμια: Τατιάνα Σουχορούκωφ

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Φωτογραφίες:Γιώργος Καβαλλιεράκης

Παραγωγή: Θέατρο Σοφούλη

Διάρκεια: 80’

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ- ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ:  6933 413 060

Ο Ψαρογιώργης, παλιός γνώριμος και φίλος του Θεάτρου των Αγρών, ακολουθώντας τη δική του πορεία, συναυλίες, ταξίδια και αναζητήσεις, διαμόρφωσε ένα προσωπικό τρόπο παιξίματος τοποθετώντας το λαούτο σε μία νέα θέση… Ουσιαστικά στη θέση που του αρμόζει στην κρητική μουσική!

Στα χέρια του Ψαρογιώργη το λαούτο  δημιουργούσε κα δημιουργεί άλλα χρώματα δίνοντας άλλη διάσταση σ αυτό που λέμε καλή κρητική μουσική. Εξάλλου το ίδιο κάνει με «θρησκευτική ευλάβεια» ο πατέρας του ο Ψαραντώνης.

Δύο καλλιτέχνες οι οποίοι στέκονται με σεβασμό απέναντι στην παράδοση και φροντίζουν να μην την καθιστούν τουριστικό προϊόν αλλά αγαθό ηχητικής απόλαυσης και διασκέδασης.

Ο Ψαρογιώργης επιμένει σε κάθε συναυλία του να απλώνει το ταλέντο του με απέραντη διάθεση προσφοράς στην γεμάτη φαντασία κρητική μουσική η οποία  μπορεί να απογειώσει, να διασκεδάσει και να ξεσηκώσει σε ατέλειωτο χορό τους θεατές.

Μια ωδή του λαούτου στην διασκέδαση απαλλαγμένη από περιττές υπερβολές και μουσικές αστοχίες. 

Μια μαγική βραδιά  στο  “Θέατρο των Αγρών”, που φέτος έχει περισσότερο πάθος για καλή μουσική, διασκέδαση, καλή παρέα και κρητική φιλοξενία.

Μια νύχτα διασκέδασης και καλής κρητικής μουσικής από έναν γνήσιο εκφραστή της, τον Ψαρογιώργη την Τετάρτη 11 Ιουλίου με τιμή εισόδου για τους τυχερούς που θα ανηφορίσουν στο Κυπαρίσσι τα 5 ευρώ.

Δήμος δεν είναι μόνο τι θα εισπράξω από τους δημότες με μορφές είσπραξης όπως Δημοτικά τέλη, Δημοτικές κλήσεις σε αυτοκίνητα ή σε καφετέριες και με μηδενικές παροχές στους Δημότες σε δρόμους, φωτισμό σήμανση κοκ

Είμαι Ιδιοκτήτης εξοχικού στο Κοκκίνη Χάνι και τυχαίνει να κολυμπάω και να κάνω χρήση της παραλίας που βρίσκεται κάτω από τις Σχολές Τουριστικών Επαγγελμάτων που εφέτος δεν λειτουργούν σαν ξενοδοχείο μετά από πάρα πολλά χρόνια.

Το αποτέλεσμα είναι να μην υπάρχει ούτε ένας κάδος απορριμμάτων στο χώρο, να μην έχει ενδιαφερθεί κανείς αρμόδιος για τον υποτυπώδη καθαρισμό της ακτής, να μην υπάρχει ναυαγοσώστης στην παραλία αλλά το πιο εξωφρενικό είναι πως οι Κύριοι και Κυρίες που διαθέτουν αυτοκίνητα 4κίνησης να τα φέρνουν και να τα παρκάρουν επάνω στην παραλία σαν να είναι η αυλή τους κυριολεκτικά.

Μήπως εσείς Κύριοι του Δήμου Χερσονήσου δείτε τις παρακάτω φωτογραφίες και θα καταλάβετε τι εννοώ. Δυστυχώς είναι τραβηγμένες Παρασκευή απόγευμα και όχι Σαββάτο ή Κυριακή που η παραλία ήταν σαν αντιπροσωπεία αυτοκινήτων προς πώληση.

Με εκτίμηση,
Ν.Θ

 

Πρόκειται για την επικοινωνία που δημιουργείται μεταξύ δύο, ή και περισσοτέρων ατόμων, μέσα από τη σωματική επαφή, τις δυνάμεις της φυσικής, τη βαρύτητα, την προσεγμένη ορμή, τη συνεχόμενη ροή, τη δράση-αντίδραση και το απρόβλεπτο της στιγμής.

Είναι ένας αυτοσχέδιος χορός όπου τα σώματα συνυπάρχουν σα μια μοναδική οντότητα, ένα σύμπλεγμα κινήσεων που συνεχώς εξελίσσεται και αναπλάθεται μέσα στο χώρο και στο χρόνο. Σα μορφή κίνησης και έκφρασης είναι άκρως ανθρώπινη, αληθινή και ψυχαναλυτική ταυτόχρονα!

Το εκπληκτικό του Contact Improvisation είναι από τη μια μεριά οι τεχνικές απαιτήσεις του πάνω στο κομμάτι του χορού (δύναμη και πλαστικότητα μαζί, εγρήγορση και ψυχραιμία ταυτόχρονα, ικανότητα σε ποικιλία χορευτικού λεξιλογίου μέσα από αυτοσχεδιασμό, καθώς και ευκολία σε ακροβατικές κινήσεις και άλλες μορφές κίνησης), και από την άλλη μεριά, οι ‘ψυχικές’ του απαιτήσεις πάνω στο κομμάτι του χαρακτήρα και της συμπεριφοράς, της έκφρασης και της έκθεσης, της αντίληψης και της πραγμάτωσης, της αποδοχής και της εμπιστοσύνης, της σχέσης μας με το ‘εγώ’, με το ζευγάρι μας και την ομάδα γενικότερα.

Η Φυσαλίδα www.fysalidance.com είναι μια ομάδα χορού με έδρα το Ηράκλειο Κρήτης. Ιδρύθηκε το 2006 από τη Γωγώ Πετραλή με στόχο την έρευνα, καθώς και τη δημιουργία και παρουσίαση καλλιτεχνικού έργου μέσα από τη συνεργασία της με καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς, θεραπευτές και επιστήμονες.

Η Γωγώ Πετραλή είναι χορεύτρια, χορογράφος, σκηνοθέτης, δασκάλα κίνησης και χορού.

Είναι μέλος της διοργάνωσης του Διεθνούς Φεστιβάλ Contact Improvisation στο Ηράκλειο Κρήτης, ιδρυτικό μέλος της ομάδας χορού Φυσαλίδα και εξωτερική συνεργάτιδα του Κέντρου Χορού που εδρεύει στις εγκαταστάσεις του Παγκρήτιου στάδιου στο Ηράκλειο Κρήτης.

Γεννήθηκε στο Ηράκλειο και σπούδασε κλασικό και μοντέρνο χορό στην Αγγλία. Με υποτροφία του Ωνάσειου Ιδρύματος συνέχισε τις σπουδές της στη σχολή Rotterdamse Dansacademie της Ολλανδίας. Ως υπότροφος του διεθνούς φεστιβάλ Dance Web της Βιέννης εκπροσώπησε για πρώτη φορά την Ελλάδα το καλοκαίρι του 2000.

Έχει διδάξει κίνηση, αυτοσχεδιασμό, contact improvisation, κλασσικό και σύγχρονο χορό, στην Αγγλία, Ελβετία, Πορτογαλία και Ελλάδα.

Ως χορεύτρια, έχει συνεργαστεί με τις ομάδες χορού Manc Dance Company, Terpsicorrick Dance Company και Doris Vuilleumier Compagnie στο εξωτερικό. Στην Ελλάδα, έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις των Χάρη Μανταφούνη, Αρτέμιδος Ιγνατίου, Νατάσας Ζούκα, Carol Brown και Luca Silvestrini. Το 2004 εργάστηκε ως βοηθός χορογράφου του Δημήτρη Παπαϊωάννου και της Αγγελικής Στελλάτου για τις τελετές έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων, Αθήνα 2004.

Το 2006 ίδρυσε την ομάδα χορού Φυσαλίδα με έδρα το Ηράκλειο Κρήτης και καλλιτεχνική δράση σε Ελλάδα και εξωτερικό.

Παραγωγές της Φυσαλίδας όπου η Γωγώ έχει σκηνοθετήσει, χορογραφήσει, χορέψει είναι οι παραστάσεις Rooms (2006), Flock-ο αιθεροβάμων (2007), Insect (2010), Στιγμές Μεταμόρφωσης (2010), To Trizoni (2011), η Κρίση μου στην Κρίση σου (2011) και τα video art Rooms (2006), Flock-the glassfish και Flock-the stargazer (2007), Insect (2009), τα 7 θανάσιμα μιας σχέσης (2009), Phobias (2010), To Trizoni (2011).

Το 2008 σκηνοθέτησε και χορογράφησε τη χορευτική ταινία Ρυτίδες και Όνειρα, με πρωταγωνιστή τη γραφική γειτονιά της Αγίας Τριάδας στο Ηράκλειο Κρήτης. Στην ταινία συμμετείχαν 120 ερασιτέχνες, επαγγελματίες αλλά και κάτοικοι της γειτονιάς. Η συνύπαρξη όλων αυτών των ανθρώπων βασίστηκε στο community  dance (χορός για την κοινότητα). Η ταινία ως τώρα έχει αποσπάσει 6 βραβεία σε Πολωνία, Ελλάδα, και Ρουμανία έχοντας συμμετάσχει σε διάφορα φεστιβάλ στην Ελλάδα (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Δράμα, Ηράκλειο, Κιλκίς, Αμοργό, Πάτρα, Νάουσα, Λάρισα, κ.α.) και στο εξωτερικό (Ιαπωνία, Πολωνία, Ιταλία, Πορτογαλία, Βουλγαρία, Ουγγαρία, Τουρκία, Ατλάντα, Ιορδανία, Ρουμανία, κ.α.).

Στη χοροθεατρική παράσταση Στιγμές Μεταμόρφωσης, η χρήση ενός οινοποιείου στο χωριό Χουδέτσι της Κρήτης ως θέατρο, καθώς και η αλληλουχία φυσικού και τεχνητού φωτός συνδυάζοντας τη φυσική ομορφιά του τοπίου με την ιδιαιτερότητα των κλειστών χώρων του οινοποιείου αποτέλεσαν ιδιαίτερα και βασικά χαρακτηριστικά της συγκεκριμένης παραγωγής.

To 2011 και έχοντας ως πηγή έμπνευσης το γενικότερο φαινόμενο της ‘κρίσης’, η Γωγώ δημιούργησε τη solo performance To Trizoni όπου πρωτοπαρουσιάστηκε στην Αθήνα το Μάρτιο καθώς και τη χοροθεατρική παράσταση Η Κρίση μου στην Κρίση Σου που έκανε πρεμιέρα στη Renens της Ελβετίας το Νοέμβριο της ίδιας χρονιάς.

Η ‘αρχιτεκτονική ματιά’ πάνω σε διάφορους χώρους παρουσίασης ενός καλλιτεχνικού έργου, όπως μια παράσταση, μια ταινία, ένα ντοκιμαντέρ, ένα δρώμενο καθώς και η συνεργασία με επαγγελματίες και ερασιτέχνες καλλιτέχνες αλλά και καθημερινούς ανθρώπους, ο ‘χορός για την κοινότητα’, ο αυτοσχεδιασμός, το contact improvisation, το χοροθέατρο, οι κοινωνικοπολιτικές-πολιτιστικές δράσεις αλλά και έρευνες αποτελούν χαρακτηριστικές ‘τεχνικές φόρμες’ και ‘συναισθηματικές διαδρομές’ των καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων και παραγωγών της Γωγώς Πετραλή.

Fysalida Dance
site: www.fysalidance.com
e-mail: contact@fysalidance.com
youtube: https://www.youtube.com/user/Fysalidance
facebook: Fysalida Dance Company

στο cafe ΑΡΟΚΑΡΙΑ

Η νέα παρωδία Μυστηρίου, της Έφης Μεράβογλου, έρχεται και στην Κρήτη στις 21 & 22 Ιουλίου στην ΑΡΟΚΑΡΙΑ στον Πλατανιά, με 9 γυναίκες να βρίσκονται στο επίκεντρο του ενδιαφέροντος. Όλες έχουν ένα κίνητρο να σκοτώσουν τον Στάνλεϊ Πίντερ, τον μοναδικό άντρα του έργου! Ένα πολύ διασκεδαστικό έργο μυστηρίου, που έρχεται να προσφέρει άφθονο γέλιο, από φρέσκους ανθρώπους.

Το έργο αυτό είναι διασκευή του “8 Γυναίκες κατηγορούν εσένα” που ανέβηκε στο Excalibur Bar το 2011 στα πλαίσια του 1ου Acting in a bar seminar.

Το έργο έκανε όλες τις παραστάσεις του στο Excalibur bar, sold out, γι’ αυτό και θα συνεχιστεί στην Αθήνα από την ερχόμενη σεζόν.

Αφίσα / Δημόσιες σχέσεις:
Γιώργος Κάλτσας

Φωτογραφίες:
Δημήτρης Αναστασίου

Χώρος:
ΑΡΟΚΑΡΙΑ

Είσοδος:
10 ευρώ με ένα ποτό.

Ημέρες παραστάσεων:
Σάββατο 21 & Κυριακή 22 Ιουλίου.

Ώρα έναρξης: 9:30μ.μ.
Διάρκεια: 60 λεπτά
Τηλ.για πληροφορίες & κρατήσεις: 6982933797